Revista PLOT nos comparte esta pequeña reseña sobre una muestra denominada: “Playboy Arquitectura, 1953-1979”.

Desde el 29 de septiembre 2012 hasta el 10 de febrero de 2013, NAiM/Bureau-Europa presenta la exposición sobre Playboy y la Arquitectura. El eje central de la muestra es el interior de la arquitectura en relación a los hombres de la famosa Revista Playboy. La exposición ha sido desarrollada en estrecha colaboración con la Universidad de Princeton, bajo la curaduría de  Beatriz Colomina.

Beatriz Preciado la autora del libro ‘Pornotopía: Arquitectura y sexualidad en «Playboy» durante la guerra fría’ explica: “El objetivo del imperio millonario de Hugh Hefner había sido la reconquista masculina del espacio doméstico. Hefner se presentaba a sí mismo como un arquitecto que utilizaba una revista como medio de difusión de un proyecto social y político en cuyo centro se situaba la producción del nuevo modelo de masculinidad. Así, en la Revista Playboy se presentaban más planos de apartamentos que chicas desnudas. ¿Cuál era realmente entonces la relación entre heterosexualidad y arquitectura? ¿Podía considerarse Playboy como una oficina de producción arquitectónica multmedia?”

Un ensayo de investigación pone a prueba las experiencias constructivas en la etapa de la Guerra Fría asociadas a la producción laboral masculina, la relación con el dinero, el lujo, y el sexo como tabú. Los roles masculinos comienzan a tomar un rumbo mestizo entre la domesticidad tradicional y el urbanismo productivo. La institución creada por Hugh Hefner, expone planimetrías interiores de viviendas poniendo en crisis las nuevas maneras de habitar entrecruzadas por la vida privada individual. En el interior de la vivienda, se comienza tanto a producir como a disfrutar.

Así surge la aparición de un enorme parque temático capsulado en una vivienda donde todo puede pasar puertas adentro.  Los espacios internos son totalizadores, ya no existe la diferencia entre espacio sirviente, público y privado, dando como resultado una imagen cargada de lenguaje moderno sin serlo en sus modos constructivos y materiales.

En la muestra se exhiben elementos originales, fotografías y películas, planos arquitectónicos, objetos de diseño, entrevistas con los arquitectos y quienes han sido los editores.

Agradecemos a los fotógrafos: Francis van Iterson, Johannes Schwartz, Burt Glinn/Magnum/HH, Bruce Davidson/Magnum/HH.